什么是爵士？爵士音樂(lè)的起源是什么？

爵士樂(lè)Jazz，音樂(lè)類(lèi)型，于19世紀(jì)末20世紀(jì)初源于美國(guó)，誕生于南部港口城市新奧爾良，音樂(lè)根基來(lái)自布魯斯Blues和拉格泰姆Ragtime。爵士樂(lè)講究即興，以具有搖擺特點(diǎn)的Shuffle節(jié)奏為基礎(chǔ)，是非洲黑人文化和歐洲白人文化的結(jié)合。

20世紀(jì)前十幾年爵士樂(lè)主要集中在新奧爾良發(fā)展，1917年后轉(zhuǎn)向芝加哥，30年代又轉(zhuǎn)移至紐約，直至今天，爵士樂(lè)風(fēng)靡全球。爵士樂(lè)的主要風(fēng)格有:新奧爾良爵士、搖擺樂(lè)、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。中文名爵士樂(lè)外文名Jazz起源地美國(guó)起源時(shí)間19世紀(jì)末20世紀(jì)初代表歌曲南部之子、藍(lán)色狂想曲歷史尋根溯源19世紀(jì)期間，音樂(lè)是美國(guó)南部種植園黑人奴隸們表達(dá)自我生活和情感的重要手段。從19世紀(jì)末開(kāi)始，爵士樂(lè)以英美傳統(tǒng)音樂(lè)為基礎(chǔ)，混合了布魯斯、拉格泰姆及其它音樂(lè)類(lèi)型，是一種“混血”的產(chǎn)物。美洲的黑人音樂(lè)保存了大量非洲特色，節(jié)奏特色明顯，而且保留了集體即興創(chuàng)作的特點(diǎn)。

這種傳統(tǒng)與新居住地的音樂(lè)——大部分是聲樂(lè)——結(jié)合起來(lái)，結(jié)果誕生的不僅僅是一種新的聲音而是一種全新的音樂(lè)表達(dá)形式。最有名的非洲—美洲音樂(lè)是宗教性的。這些優(yōu)美動(dòng)人的歌曲白人也聽(tīng)，不過(guò)比鄉(xiāng)村黑人教堂里演唱的這類(lèi)歌曲多一分上流社會(huì)的味道。

今天人們所知道的福音音樂(lè)gospel music更準(zhǔn)確地說(shuō)是反映了早期非洲裔美洲人的情感力量及旋律感，而不是對(duì)二十世紀(jì)起初十年中著名的Fisk Jubilee Singers的音樂(lè)中宗教性的繼承。其它早期的音樂(lè)形式包括可以追溯到蓄奴制時(shí)代的做工歌曲、兒歌及舞曲，這些都成為重要的音樂(lè)遺產(chǎn)，特別要考慮到在當(dāng)時(shí)的制度下，音樂(lè)活動(dòng)受到相當(dāng)嚴(yán)格的限制。布魯斯Blues的誕生在蓄奴制被廢，黑奴得到解放以后，非洲—美洲音樂(lè)的發(fā)展很快。

軍樂(lè)團(tuán)所棄用的樂(lè)器加上新獲得的遷徙自由形成了爵士樂(lè)的根底:銅管樂(lè)、舞曲、布魯斯。布魯斯作為一種音樂(lè)形式看似簡(jiǎn)單，實(shí)際可以有幾乎是無(wú)窮的變化，一直是任何一種爵士樂(lè)的重要組成部分，而且它成功地保持了自身獨(dú)立的存在。可以說(shuō)如果沒(méi)有布魯斯就不可能有今天的搖滾樂(lè)。

簡(jiǎn)單說(shuō)明一般布魯斯的特點(diǎn)就是:它以每八或十二小節(jié)為一個(gè)樂(lè)段的音樂(lè)所組成，歌詞緊密，它的“憂(yōu)郁藍(lán)色”特色產(chǎn)生的原因是將音階中的“mi”音及“si”音降了半音。實(shí)際上，布魯斯是作為與宗教音樂(lè)相對(duì)應(yīng)的一種世俗音樂(lè)形式。布魯斯銅管樂(lè)隊(duì)到了十九世紀(jì)八十年代后期，在美國(guó)絕大多數(shù)南部城市內(nèi)，都出現(xiàn)了黑人銅管樂(lè)隊(duì)、舞曲樂(lè)隊(duì)及音樂(lè)會(huì)樂(lè)隊(duì)。與此同時(shí)，美國(guó)北部的黑人音樂(lè)傾向于歐陸風(fēng)格。

在該時(shí)期，拉格泰姆Ragtime開(kāi)始形成。雖然拉格泰姆主要是在鋼琴上彈奏，但是一些樂(lè)隊(duì)也開(kāi)始演奏它。拉格泰姆的黃金時(shí)代大約是在1898年到1908年，但它的時(shí)間跨度實(shí)際很大，影響綿延不絕。2000年，它又被發(fā)掘出來(lái)，新的"拉格泰姆"特征是旋律迷人，大量使用切分音，但它的布魯斯因素幾乎蕩然無(wú)存。

拉格泰姆與早期爵士樂(lè)聯(lián)系密切，但可以肯定的是拉格泰姆節(jié)奏較為穩(wěn)定。拉格泰姆最有名的作曲家是Scott Joplin

1.868-191

7.。其他有名的拉格泰姆大師包括James Scott、Louis Chauvink Eubie Blake

1.883-198

3.、Joseph Lamb等，其中后者雖然是白人，然而他完全吸收了這種音樂(lè)形式的內(nèi)涵。爵士時(shí)代拉格泰姆，特別是淡化爵士色彩的通俗風(fēng)格，其娛樂(lè)對(duì)象是中產(chǎn)階級(jí)，為正統(tǒng)音樂(lè)人士所不喜。

爵士最早出現(xiàn)在19世紀(jì)末期，但當(dāng)時(shí)還不叫“爵士”Jazz，它最初被稱(chēng)為Jass，首先出現(xiàn)在美國(guó)南部城市黑人工人居住區(qū)內(nèi)。和拉格泰姆一樣，爵士樂(lè)最初也是作為舞曲出現(xiàn)的。最早成為早期爵士樂(lè)同義詞的城市是新奧爾良，這種說(shuō)法有幾分真實(shí)，但也有幾分夸大。

爵士樂(lè)搖籃新奧爾良在誕生及發(fā)展過(guò)程中扮演了一個(gè)關(guān)鍵的角色。在這里，對(duì)爵士樂(lè)早期的歷史研究及記錄比在其它地方都進(jìn)行得更加深入。在1895年到1917年這一段時(shí)間里，新奧爾良的爵士樂(lè)比起其它地方可能是種類(lèi)更多、更好，但這絕不意味著新奧爾良是產(chǎn)生爵士樂(lè)唯一的一個(gè)地方。

在每一個(gè)有相當(dāng)數(shù)量黑人聚居的美國(guó)南部城市所產(chǎn)生的音樂(lè)都應(yīng)被視為是早期爵士樂(lè)的一種。如在孟菲斯就出現(xiàn)了W.C.Handy

1.873-195

8.這樣一位布魯斯作曲家和搜集者。其它城市還有亞特蘭大、巴爾的摩等。當(dāng)時(shí)的新奧爾良顯得卓爾不群得益于其非常開(kāi)放及自由的社會(huì)氛圍。

不同信仰及不同種族的人可以相互聯(lián)絡(luò)，因此在這種容易溝通的環(huán)境下的音樂(lè)傳統(tǒng)十分豐富，有法國(guó)的、西班牙的、愛(ài)爾蘭的及非洲的。這樣，新奧爾良成為孕育爵士樂(lè)的肥沃土壤就一點(diǎn)也不奇怪了。如果說(shuō)新奧爾良是爵士樂(lè)誕生之地的這種說(shuō)法雖有夸大，但還不失幾分真實(shí)的話(huà)，那種關(guān)于爵士樂(lè)是誕生于紅燈區(qū)的說(shuō)法則完全是胡說(shuō)八道。

雖然新奧爾良的確曾經(jīng)使娼業(yè)合法化并因此產(chǎn)生了幾座全美國(guó)最精致和有品位的“運(yùn)動(dòng)屋”，但是在這些地方所演奏的音樂(lè)如果有也只是鋼琴獨(dú)奏而已。實(shí)際上，人們第一次聽(tīng)到爵士是在與此頗不相同的場(chǎng)所。新奧爾良當(dāng)時(shí)，新奧爾良引人注目的是有許多社團(tuán)及兄弟會(huì)式的組織，它們大部分資助或雇傭一支樂(lè)隊(duì)以在不同的場(chǎng)合——如室內(nèi)或室外舞會(huì)、野餐會(huì)、商店開(kāi)張儀式、生日或周年紀(jì)念派對(duì)上演奏。當(dāng)然，演奏爵士樂(lè)也是葬禮隊(duì)伍行進(jìn)的一個(gè)特色，一直到今天還是這樣。

根據(jù)傳統(tǒng)，樂(lè)隊(duì)集合在教堂門(mén)口，演奏著莊嚴(yán)的進(jìn)行曲及悲傷的圣歌，帶領(lǐng)著葬禮隊(duì)伍向著墓地徐徐前進(jìn)。在回來(lái)的路上，人們的步伐加快，輕快的進(jìn)行曲和拉格泰姆代替了挽歌。這種列隊(duì)行進(jìn)總是能吸引很多人觀(guān)看，在爵士樂(lè)的發(fā)展上有重要意義。

那些小號(hào)手及單簧管手們就是在此時(shí)一展其創(chuàng)造天分，而鼓手們也打出了富于節(jié)奏性的節(jié)拍，這成為使拍子變得"搖擺"的基礎(chǔ)。一般地說(shuō)，爵士樂(lè)都是二拍子的，每小節(jié)兩拍或四拍。這種二拍子的節(jié)奏背景在低音部始終存在，使得爵士樂(lè)有一個(gè)穩(wěn)定的。

爵士樂(lè)的風(fēng)格特點(diǎn)是什么？

爵士樂(lè)的五個(gè)風(fēng)格特點(diǎn):即興演奏或者是演唱;運(yùn)用布魯斯音階;爵士樂(lè)節(jié)奏的極其復(fù)雜性;獨(dú)有的爵士和弦;獨(dú)特的音色運(yùn)用。爵士樂(lè)Jazz，音樂(lè)類(lèi)型，于19世紀(jì)末20世紀(jì)初源于美國(guó)，誕生于南部港口城市新奧爾良，音樂(lè)根基來(lái)自布魯斯Blues和拉格泰姆Ragtime。

爵士樂(lè)講究即興，以具有搖擺特點(diǎn)的Shuffle節(jié)奏為基礎(chǔ)，是非洲黑人文化和歐洲白人文化的結(jié)合。20世紀(jì)前十幾年爵士樂(lè)主要集中在新奧爾良發(fā)展，1917年后轉(zhuǎn)向芝加哥，30年代又轉(zhuǎn)移至紐約，直至今天，爵士樂(lè)風(fēng)靡全球。爵士樂(lè)的主要風(fēng)格有:新奧爾良爵士、搖擺樂(lè)、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。新奧爾良在誕生及發(fā)展過(guò)程中扮演了一個(gè)關(guān)鍵的角色。在這里，對(duì)爵士樂(lè)早期的歷史研究及記錄比在其它地方都進(jìn)行得更加深入。

在1895年到1917年這一段時(shí)間里，新奧爾良的爵士樂(lè)比起其它地方可能是種類(lèi)更多、更好，但這絕不意味著新奧爾良是產(chǎn)生爵士樂(lè)唯一的一個(gè)地方。在每一個(gè)有相當(dāng)數(shù)量黑人聚居的美國(guó)南部城市所產(chǎn)生的音樂(lè)都應(yīng)被視為是早期爵士樂(lè)的一種。

爵士樂(lè)的經(jīng)典曲目有哪些?

爵士樂(lè)的經(jīng)典曲目:《moon river》，《Fly Me To The Moon》，《over the rainbow》等。

1.《moon river》。

該曲演繹出了一種常見(jiàn)的社會(huì)悲劇:那些背井離鄉(xiāng)去大城市的人們，希望能通過(guò)打拼，獲得名利與地位。而現(xiàn)實(shí)常常背道而馳，他們最后往往一無(wú)所有、潦倒街頭，以致再也沒(méi)有能力回到自己深?lèi)?ài)的家鄉(xiāng)。

2.《Fly Me To The Moon》。Fly Me To The Moon 由巴特·霍華德Bart Howard應(yīng)發(fā)行商創(chuàng)作單曲要求，創(chuàng)作于1954年。是首華爾茲舞曲，也是他最有名的一首作品。

最初由當(dāng)時(shí)他工作的酒店的駐店歌手Felicia Sanders演唱。發(fā)行商試圖將其改名為“Take Me to the Moon” 但是巴特·霍華德拒絕了。之后這首歌被定名為Fly Me to the Moon。

由佩姬·李Peggy Lee1960年演唱的版本成名。

3.《over the rainbow》。《Over the Rainbow》也稱(chēng)為“Somewhere Over the Rainbow”的歌聲伴隨著一代又一代的兒童在純真和童趣中成長(zhǎng)。

每一句臺(tái)詞、每一個(gè)音符、每一樣道具都已成為電影史的瑰寶?，F(xiàn)代科技大可以把特技做得更真，但誰(shuí)能復(fù)制朱迪·加蘭的歌聲?靜下心品味來(lái)自上世紀(jì)的經(jīng)典，洗凈你的心靈。